Институт современного искусства (Лондон)

Институт современного искусства в Лондоне
Основан 1947
Основатель группа из 6 человек
Местонахождение
Адрес  Великобритания, Лондон
Директор Стефан Кальмар
Сайт ica.art
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Институт современного искусства в Лондоне (англ. Institute of Contemporary Arts, сокр. ICA) — художественный и культурный центр в Лондоне, Англия, посвящённый современному искусству.

Расположен недалеко от Трафальгарской площади, в Nash House, являющемся частью Carlton House Terrace.

История и деятельность

Институт был основан Роландом Пенроузом, Питером Уотсоном, Гербертом Ридом, Эриком Грегори, Джеффри Григсоном и Эдуардом Мезенсом в 1947 году. Они намеревались создать пространство, где художники, писатели и ученые могли бы обсуждать разные идеи вне границ Королевской академии художеств. Прообразом для института был ранее созданный Клуб искусств Лидса, основанный в 1903 году Альфредом Орейджем, в котором Герберт Рид был ведущим членом.[1] Этот клуб был одним из самых передовых центров модернистского мышления в Великобритании до Первой мировой войны.

Первые две выставки «40 Years of Modern Art» и «40,000 Years of Modern Art», организованные в институте Роландом Пенроузом и отражавшие его интересы к кубизму и африканскому искусству, проходили в кинотеатре Академия 1-2-3 на Oxford Street, 165. На тот момент театром управлял Джордж Хеллеринг, промоутер фильмов, джаза и биг-бэндов.[2] С приобретением в мае 1950 года здания на улице Dover Street, 17 в Пикадилли, Институту современного искусства удалось значительно расшириться. Это была бывшая резиденция вице-адмирала Горацио Нельсона. Художественная галерея, клуб и офисы были отремонтированы модернистским архитектором Джейн Дрю при участии Нила Морриса (Neil Morris) и Эдуардо Паолоцци, который обустроил бар и спроектировал стол из металла и бетона со своим учеником Теренсом Конраном.

В 1950-х годах он организовывал выставки современного искусства, в том числе Пабло Пикассо и Джексона Поллока. В 1954 году в институте была проведена выставка Жоржа Брака, на которой также были представлены поп-арт, оп-арт и британский брутализм. Группа независимых встречалась в Институте современного искусства в 1950-х — 1960-х годах и организовала там несколько выставок, включая «This Is Tomorrow». При поддержке Совета по искусству Институт переехал на свою нынешнюю площадку в здание Nash House в 1968 году. В течение 1970-х годов Институт был известен своей анархической программой и управлением; тогдашним его директором выставок был Норман Розенталь — британский независимый куратор и историк искусства.

В последующие годы в музее была разработана система отдельных отделов, специализирующихся на визуальном искусстве: кино, театр, музыка и перформанс. Последний отдел был посвящен беседам и лекциям. Директором выставок с 1986 по 1993 год была Ивона Блазвик. В числе других известных кураторов и программных директоров были Лиза Аппиньянези (заместитель директора и руководитель переговоров), Джеймс Лингвуд (James Lingwood, куратор выставок)[3], Майкл Моррис (Michael Morris, директор театра)[3], Лоис Кейдан (директор Live Arts), Кэтрин Угву (Catherine Ugwu, заместитель директора Live Arts)[4], Тим Хайстед (Tim Highsted, заместитель директора кино)[5] и Йенс Хоффманн (директор выставок).

Институт современного искусства в Лондоне не имеет собственной коллекции, он проводит художественные выставки во многих своих галереях. Имеет также театр, два кинотеатра, книжный магазин и бар.

Выставки и акции

В числе многих выставок, кроме указанных выше двух начальных организованных Роландом Пенроузом, институт провёл также другие выставки и значимые мероприятия:

  • 1950 год: Выставка London-Paris: New Trends in Painting and Sculpture (скульптуры неформальной группы Геометрия страха).
  • 1952 год: Выставка Sixteen Young Sculptors (организована Дэвидом Сильвестром).
  • 1953 год: Выставка Opposing Forces (с участием Джексона Поллока).
  • 1957 год: Первый британский показ французского фильма Hurlements en faveur de Sade Ги Дебора.
  • 1967 год: Выставка Fantasy and Figuration (Иэн, Дьюри, Пэт Даутвейт, Герберт Китчен и Стас Параскос).
  • 1968 год: Первые выставки в новом здании: Obsessive Image и Cybernetic Serendipity.
  • 1976 год: Выставка Post-Partum Document (Мэри Келли, часть первая).
  • 1980 год: Несколько важных феминистских выставок: Women’s Images of Men; About Time: Video, Performance and Installation by 21 Women Artists; Issue: Social Strategies by Women Artists.
  • 1981 год: Выставка A Framework for Communal Anarchy (Roger Ulick Branch Westman).
  • 1991 год: Выставка International Affairs (работы Дэмьена Херста).
  • 1993 год: Выставка Bad Girls (работы шести британских и американских женщин-художников: Хелен Чедвик, Дороти Кросс, Рэйчел Эванс, Николь Эйзенман, Нан Голдин и Сью Уильямс).
  • 1994 год: Организовано первое в мире интернет-кафе.
  • 1996 год: Представлены скульптуры Tragic Anatomies в рамках выставки Chapman World (работы Джейк и Динос Чепмен).
  • 1996 год: Впервые проводится фестиваль цифрового кино onedotzero.
  • 2000 год: Учреждена ежегодная премия Beck’s Futures для начинающих художников (сроком до 2005 года).
  • 2006 год: Выставка Alien Nation (организована Iniva, в числе авторов: Лейла Али, Хью Лок и Йинка, Шонибаре).
  • 2008 год: Выставка Nought to Sixty (представлено 60 начинающих художников из Великобритании и Ирландии).
  • 2011 год: Проект Bruderskriegsoundsystem и выставка Sketches for Regency Living (работы Бронштейн, Пабло).
  • 2015 год: Выставка fig-2 (представлено большое количество современных художников, в их числе: Laura Eldret, Rebecca Birch, Beth Collar, Jacopo Miliani, Kathryn Elkin, Чарльз Эйвери, Анника Стрём, Том Маккарти, Шезад Дауд, Сюзанна Трейстер, Бен Джадд, Орит Эшери, Ева Грубингер, Мелани Манчо, Брюс Маклин и другие).

Организация

Институт современного искусства создан как Общество с ограниченной ответственностью, управляемое советом из 13 человек и возглавляемое директором. Членство в нём доступно для широкой публики.

Директоры

  • 1948—1951 годы − Ewan Phillips[6]
  • 1951—1967 годы − Dorothy Morland[7]
  • 1967—1968 годы − Десмонд Моррис
  • 1968—1970 годы − Michael Kustow[8]
  • 1970—1973 годы − Питер Кук
  • 1973—1977 годы − Ted Little[9]
  • 1977—1990 годы − Bill McAlister[10]
  • 1990—1997 годы − Mik Flood[11]
  • 1997—2004 годы − Филип Додд
  • 2005—2010 годы − Эков Эшун
  • 2011—2016 годы − Грегор Мьюир
  • с 2016 года − Стефан Кальмар

См. также

Примечания

  1. ↑ Nannette Aldred, 'A sufficient Flow of Vital Ideas: Herbert Read and the Flow of Ideas from the Leeds Arts Club to the ICA' in Michael Paraskos (ed.) Re-Reading Read: New Views on Herbert Read (London: Freedom Press, 2008) p.70.
  2. ↑ Allen Eyles, «Cinemas & Cinemagoing: Art House & Repertory» Архивировано 3 марта 2016 года., BFI Screenonline.
  3. 1 2 James Lingwood & Michael Morris. Дата обращения: 16 сентября 2019. Архивировано 22 августа 2016 года.
  4. ↑ Catherine Ugwu. Дата обращения: 16 сентября 2019. Архивировано 11 июля 2019 года.
  5. ↑ Tim Highsted. Дата обращения: 16 сентября 2019. Архивировано 20 мая 2019 года.
  6. ↑ Obituary: Ewan Phillips
  7. ↑ Dorothy Morland - A key early administrator at the ICA and 'guardian angel' to the pop art movement. Дата обращения: 15 сентября 2019. Архивировано 30 апреля 2021 года.
  8. ↑ Michael Kustow obituary - Writer, producer and ICA head in the late 60s, he had an instinct for the cutting edge. Дата обращения: 15 сентября 2019. Архивировано 10 июня 2018 года.
  9. ↑ Ted Little. Дата обращения: 15 сентября 2019. Архивировано 3 июля 2017 года.
  10. ↑ Bill McAlister (недоступная ссылка)
  11. ↑ ICA to quit Mall for big river complex. Дата обращения: 15 сентября 2019. Архивировано 18 марта 2017 года.

Ссылки

Эта статья взята у (из) Wikipedia. Текст лицензируется по Creative Commons - Attribution - Sharealike. К медиа файлам могут применятся дополнительные условия.