Мермикидес, Милтон

Милтон Мермикидес
англ. Milton Mermikides
Дата рождения 26 мая 1971(1971-05-26) (54 года)
Место рождения Хэмптон, Лондон, Великобритания
Гражданство  Великобритания
Род деятельности композитор, гитарист, музыковед
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Милтон Джон Мермикидес (англ. Milton John Mermikides, род. 26 мая 1971, Хэмптон, Лондон, Великобритания) — британский композитор, гитарист и учёный-музыковед греческого происхождения. Его профессиональная деятельность включает сочинение музыкальных произведений, выпуск научных статей[1], выступления с лекциями и сольные концерты[2]. Мермикидес сотрудничал с рядом известных композиторов, включая Брайана Ино, Пэта Мартино, Джона Уильямса, Тода Мачовера, Стива Уинвуда и Тима Минчина, а также с исследовательскими организациями, такими как Wellcome Trust[3], UCL Neuroscience, Британская библиотека, Музей науки, Aldeburgh Music и Смитсоновский институт. Он широко известен как ведущая фигура в области ультразвуковой обработки данных. Его работа 2004 года Bloodlines, сочинённая совместно с его сестрой, доктором Алекс Мермикидес, получила признание критиков[4]. Этот проект был вдохновлён опытом болезни Мермикидеса: он страдал от острого лимфобластного лейкоза и получил донорский костный мозг[5].

В настоящее время Мермикидес занимает должность музыкального лектора и директора программы MMUS в Университете Суррея[6]. Он также является профессором джазовой гитары в Королевском музыкальном колледже Лондона[7], а ранее занимал пост главы музыкальной технологии и преподавателя музыки в Королевской академии музыки. В 2014 году Мермикидес вместе со Стивеном Госсом и Джоном Уильямсом основал Международный исследовательский центр гитары (IGRC)[8].

Биография

Милтон Джон Мермикидес родился в Хэмптоне в 1971 году в семье физика-ядерщика ЦЕРН Майкла Мермикидеса и студентки юридического факультета Ольги Лиуфис. Учился в начальной школе Fox в Кенсингтоне, где его преподавателем музыки был Айвор Катлер, после окончания которой посещал среднюю школу Хайгейта. Затем получил степень бакалавра в области аналитической и описательной экономики в Лондонской школе экономики и степень бакалавра в области джазового перформанса и композиции в Музыкальном колледже Беркли (Бостон, США). Во время учёбы в Беркли он изучал джазовую импровизацию у Эда Томасси, Хэла Крука и Джона Дамиана.

Мермикидес — атеист и скептик, яростный противник антипрививочного движения. Был членом движения скептиков и сотрудничал с одним из его видных представителей — музыкантом Джорджем Храбом (впоследствии они вместе выступали на сцене[9], также Милтон брал у него интервью для альбома последнего Trebuchet выпущенное под названием — «Virtual liner notes»[10]), конференцией QED[11], Образовательным фондом Джеймса Рэнди[12] и организацией The Amazing Meeting[13]. Также у него взяли интервью для книги «Meet the Skeptics»[14].

Музыкальное творчество

В своём музыкальном творчестве Мермикидес сочетает такие жанры, как джаз, модернизм, этнику, IDM, грув, рок, электроакустика и генеративная музыку. Сочинённые им произведения основаны на исследованиях в области теории музыки, познания и восприятия, научных концепций, природных процессов, алгоритмической композиции, микроритмии и импровизации. Мермикидес называет это радикальное смешение стилей, концепций и процессов «лиминализмом», «вызовом, смешением и слиянием жанровых границ, а также границ музыкального восприятия, процессов и доступности». Его проект по ультразвуковой обработке данных Bloodlines транслировался на BBC Radio 4 и был опубликован в приложении к журналу Times Higher Education[4]. Ещё одна работа Мермикидеса по ультразвуковой обработке данных, Careful, была опубликована в газете The Guardian[15]. Он писал музыку для пьес (Derry Playhouse), саундтреков к фильмам (Martino: Unstrung), аранжировки для струнного квартета (D Rail, исполнялись вживую в рамках BBC Radio 4’s Intune), звуковых инсталляций («Microcosmos»[16] в Королевской академии музыки) . В 2018 году Милтон Мермикидес дал интервью Эвелин Гленни на BBC Radio 4 посвящённое ультразвуковой обработке данных и трансформации художественных работ Бриджет Райли в музыку[17].

Академическая деятельность

В 2010 году Мермикидес получил докторскую степень в Университете Суррея за диссертацию «Изменения со временем». Его научная деятельность включает в себя множество опубликованных статей, в том числе «Rondo All Turca» для журнала Total Guitar[18], «On Composing: How To Be A Successful Computer-based Composer» (2010) для журнала Computer Music[19], «Parallel Worlds»[20], «5 Decades of the Jam Band»[21], «Extreme Guitar Concepts»[22] и «Bossa Appreciation»[23] (2014) для журнала Guitar Techniques Magazine. В 2021 году по просьбе редакции журнала Classic Rock Мермикидес сделал разбор классического альбома Led Zeppelin IV с точки зрения музыковеда[24]. Помимо этого, он также написал главы для ряда научных книг, включая Music and Shape[25], и занимается регулярной публикацией статей по теории музыки на персональном веб-сайте.

Он неоднократно выступал с основными докладами, в том числе на конференции TEDx Groningen в апреле 2016 года с лекцией под названием «Все, что мы делаем — это музыка»[26], в Гонконгской академии исполнительских искусств (2018) в рамках 3-го симпозиума «Altamira Guitar Symposium»[27], в Международном исследовательском центре гитары, Британском обществе сна[28], Королевском физиологическом обществе[29], в Studium generale и Институте Фрэнка Мора. В 2019 году он выступил с программной презентацией, совместно с Джимом Аль-Халели, на докторской конференции Университета Суррея.

В 2015 году телеведущий Гарет Мэлоун назвал Мермикидеса «гением рэпа» за его сатирическую инструкцию по написанию типичной песни для Евровидения[30]. Он также написал статью о неоднозначном движении «432 Hz Movement»[31] и дал интервью в качестве эксперта по особенностям греческого музыкального строя для радиопередачи «Music Matters» на BBC Radio 3[32]. Помимо этого, Мермикидес выступил научным руководителем Билла Бруфорда во время его защиты докторской степени в Университете Суррея[33].

Работы Милтона представлены во многих научно-популярных изданиях, включая Oxford Handbook of Computer Music[34], Nature Immunology[35], New dramaturgy: international perspectives on theory and practice[36], Medical Humanities Journal[37], Consciousness, Theater, Literature and the Arts[38] и The Anatomy of the Science Play[39].

Избранная дискография

Студийные альбомы

  • Hidden Music (2015)
  • Sound Asleep (2014)
  • The Theme Attic (2014)

Саундтреки

  • Sound Asleep Video Installation (2015)
  • Wake Up and Smell the Coffee (2012)
  • Martino:Unstrung (2008)
  • Flatlanders (2004)

Примечания

  1. Milton Mermikides – Google Scholar Citations. Google Scholar. Дата обращения: 25 июня 2019. Архивировано 2 ноября 2021 года.
  2. TEDxGroningen | TED. www.ted.com. Дата обращения: 25 июня 2019. Архивировано 2 ноября 2021 года.
  3. Sanguine. BIOMAB: 15–17 Oct 2010 Art Researches Science at Studio Villanella. BIOMAB (9 октября 2010). Дата обращения: 26 июня 2019. Архивировано 2 ноября 2021 года.
  4. 1 2 Transplant inspires siblings' Bloodlines project. Times Higher Education (THE) (30 января 2014). Дата обращения: 21 июня 2019. Архивировано 2 ноября 2021 года.
  5. Bloodlines (англ.). The Chimera Network (9 февраля 2013). Дата обращения: 2 февраля 2022. Архивировано 2 февраля 2022 года.
  6. Dr Milton Mermikides (недоступная ссылка история). surrey.ac.uk. Дата обращения: 25 июня 2019.
  7. Dr Milton Mermikides. rcm.ac.uk. Дата обращения: 25 июня 2019. Архивировано 2 ноября 2021 года.
  8. International Guitar Research Centre | University of Surrey. www.surrey.ac.uk. Дата обращения: 24 июня 2019. Архивировано 24 июня 2019 года.
  9. Podcast, Geologic. The Geologic Podcast: Episode #204. Mixcloud. Дата обращения: 25 июня 2019. Архивировано 2 ноября 2021 года.
  10. Trebuchet. George Hrab. Дата обращения: 25 июня 2019. Архивировано 2 ноября 2021 года.
  11. Event Schedule / QED 2018. qedcon.org. Дата обращения: 26 июня 2019. Архивировано из оригинала 14 июля 2014 года.
  12. A Life Examined. archive.randi.org. Дата обращения: 26 июня 2019.
  13. The Arts and Sciences. Skepticality (17 июня 2010). Дата обращения: 26 июня 2019. Архивировано 2 ноября 2021 года.
  14. FM, Player. MTS: Meet Milton Mermikides Meet The Skeptics! podcast. player.fm. Дата обращения: 26 июня 2019. Архивировано 2 ноября 2021 года.
  15. Partos, Hannah (14 декабря 2016). Play the part: theatre show teaches student nurses compassion. The Guardian. ISSN 0261-3077. Архивировано 28 декабря 2021. Дата обращения: 3 ноября 2021.
  16. Mermikides, M. J. Microcosmos. epubs.surrey.ac.uk (16 мая 2017). Дата обращения: 24 июня 2019. Архивировано 14 апреля 2021 года.
  17. BBC Radio 4 – The Rhythm of Life, The World as an Orchestra. BBC. Дата обращения: 21 июня 2019. Архивировано 15 июня 2021 года.
  18. Mermikides, Milton (16 августа 2017). Rondo All Turca. Future Publishing: Total Guitar. Архивировано 16 мая 2021. Дата обращения: 3 ноября 2021.
  19. Mermikides, M. J. (February 2010). On Composing. How To Be A Successful Computer-based Composer. Computer Music Magazine Special: Making It. ISSN 1463-6875. Архивировано 14 января 2020. Дата обращения: 3 ноября 2021.
  20. Mermikides, MJ (2015). Parallel Worlds. Guitar Techniques: 248.
  21. Mermikides, M. J. (5 мая 2015). 5 Decades of the Jam Band. Guitar Techniques. Архивировано 12 апреля 2021. Дата обращения: 3 ноября 2021.
  22. Mermikides, M. J. (30 января 2015). Extreme Guitar Concepts. Guitar Techniques. Архивировано 12 апреля 2021. Дата обращения: 3 ноября 2021.
  23. Mermikides, M. J. Bossa Appreciation. myfavouritemagazines.co.uk (декабрь 2014). Дата обращения: 24 июня 2019. Архивировано 24 июня 2019 года.
  24. classic6, 2021, p. 26—48.
  25. Music and Shape. — Oxford, New York : Oxford University Press, 2018-02-08. — ISBN 9780199351411. Архивная копия от 17 июля 2021 на Wayback Machine
  26. TEDxGroningen | TED. www.ted.com. Дата обращения: 22 июня 2019. Архивировано 2 ноября 2021 года.
  27. miltonline. IGRC 2018 in Hong Kong. Miltonline (21 июля 2018). Дата обращения: 24 июня 2019. Архивировано 4 августа 2021 года.
  28. Mermikides, Milton (Summer 2015). Circadian Rhythms Special Edition (PDF). British Sleep Society Newsletter. Архивировано (PDF) 24 июня 2019. Дата обращения: 3 ноября 2021.
  29. Sound Asleep: Public Lecture at Sleep and Circadian Rhythms – London | Events | The British Neuroscience Association. www.bna.org.uk. Дата обращения: 24 июня 2019. Архивировано 23 июня 2019 года.
  30. OBE, Gareth Malone. If the theory is beyond you, skip to the track at the bottom. Take note for next time! #douzepoints "Do you hear...http://fb.me/7lngjT35V. @GarethMalone (24 мая 2015). Дата обращения: 23 июня 2019.
  31. Mermikides, Milton. Hertz So Good. Miltonline (2014). Дата обращения: 3 ноября 2021. Архивировано 4 августа 2021 года.
  32. BBC Radio 3 – Music Matters, Amo amas amat-eur Orchestras! And Arnold in the US. BBC. Дата обращения: 26 июня 2019. Архивировано 16 апреля 2021 года.
  33. Bruford, William S. (2016). Making it work : creative music performance and the Western kit drummer (PhD thesis). University of Surrey. Архивировано 18 мая 2021. Дата обращения: 3 ноября 2021.
  34. The Oxford Handbook of Computer Music : []. — Oxford University Press, 2011-04-22. — ISBN 9780199940233. doi:10.1093/oxfordhb/9780199792030.001.0001. Архивная копия от 21 января 2022 на Wayback Machine
  35. Mermikides, Alex (18 апреля 2013). The scientist center stage. Nature Immunology. 14 (5): 416–418. doi:10.1038/ni.2592. ISSN 1529-2908. PMID 23598387.
  36. New dramaturgy : international perspectives on theory and practice. — London, 2014-06-19. — ISBN 9781408177099.
  37. Weitkamp, Emma; Mermikides, Alex (26 июля 2016). Medical performance and the 'inaccessible' experience of illness: an exploratory study. Medical Humanities. 42 (3): 186–193. doi:10.1136/medhum-2016-010959. ISSN 1468-215X. PMC 5013131. PMID 27466255.
  38. Meyer-Dinkgräfe, Daniel. Consciousness, Theatre, Literature and the Arts 2013 : [англ.]. — Cambridge Scholars Publishing, 2014-06-26. — ISBN 9781443862479.
  39. Kazzazi, Seyedeh Anahit (11 октября 2017). The Anatomy of the Science Play. New Theatre Quarterly. 33 (4): 333–344. doi:10.1017/s0266464x17000471. ISSN 0266-464X.

Литература