Розанова, Ольга Владимировна

Ольга Розанова
Ольга Розанова в 1900 году
Ольга Розанова в 1900 году
Полное имя Ольга Владимировна Розанова
Дата рождения 21 июня (3 июля) 1886[1][2]
Место рождения
Дата смерти 7 ноября 1918(1918-11-07)[2] (32 года)
Место смерти
Страна
Род деятельности поэтесса, иллюстратор, рисовальщица, художница, коллажистка, писательница, деятельница изобразительного искусства, деятельница искусств, художница по текстилю
Стиль неопримитивизм, кубофутуризм, супрематизм
Учёба
  • художественная школа К. Ф. Юона
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
О. Розанова, К. Богуславская и К. Малевич. Фото 1915 года
«Зелёная полоса». 1917. Холст, масло. ГМЗ «Ростовский кремль»

О́льга Влади́мировна Ро́занова (21 июня [3 июля] 1886[1][2], Меленки, Владимирская губерния[1] — 7 ноября 1918[2], Москва[3]) — русский живописец и график, художница книги и декоративно-прикладного искусства, автор статей по искусству, поэтесса, организатор культурного строительства в ранней советской России. Одна из крупнейших представительниц русского авангарда с уникальным колористическим талантом[4]. В 1917 году создала один из шедевров абстракционизма — картину «Зелёная полоса»[5], на несколько десятилетий предвосхитив развитие сходного направления в американском абстрактном искусстве.[6]

Биография

Родилась 22 июня (4 июля) 1886 года уездном городе Меленки Владимирской губернии. Отец Розановой — Владимир Яковлевич Розанов, сын священника, уездный исправник, коллежский асессор[7], мать — Елизавета Васильевна Розанова (в девичестве Орлова), дочь священника. В семье, помимо младшей Ольги, было ещё трое детей: Алевтина, Анатолий и Анна. В Меленках у Розановых был собственный деревянный дом на Казанской улице, недалеко от Покровского собора. В этом соборе 26 июня (8 июля) 1886 года Розанова была крещена[8].

В 1896 году Ольга переехала во Владимир, где поселилась в доме тетки, Марии Васильевны Орловой, на Борисоглебской улице (ныне — Музейная улица), дом 10, в «интеллектуальном центре» старого города[9]. До 2017 дом считался утраченным, но был идентифицирован по документам сотрудником Государственного архива Владимирской области Алексеем Арескиным[10]. Дом располагается рядом с Троицкой церковью XVII века; до того, как в нём поселились Орловы и Розановы, он принадлежал церковному художнику Роборовскому и был связан с семьями Полисадовых и Делекторских, возможных родственников поэта Андрея Вознесенского и секретаря Анри Матисса, Лидии Делекторской. Кроме того, на выходе из Смутного времени в непосредственной близости от Троицкой церкви располагался осадный двор Дмитрия Пожарского. В 2021 году дом Розановой взят под государственную охрану, но пока находится в критическом состоянии[11].

Все девочки Розановы учились во Владимирской женской гимназии, Ольга — в 1896–1904; после ранней смерти отца, в 1903–1904 жила в пансионате гимназии; училась на хорошо и отлично, писала стихи[12]. Дружила с соседской семьей Казначеевых, увлекавшихся древностями и масонством[13].

В ноябре 1906 поехала в Москву и поступила в частное Художественное училище живописи и скульптуры Анатолия Петровича Большакова[14] (Мясницкий проезд, 4), где училась одновременно с выпускниками Мстерской иконописной школы, в частности, с Федором Мородовым, одним из будущих столпов соцреализма[15]. В Москве снимала комнату на 3-й Тверской-Ямской улице[16]. Ученические этюды этого периода относятся к наиболее ранним из известных работ Ольги Розановой. Их сохранилось довольно мало, хотя на её посмертной выставке в 1919 году они были представлены достаточно полно[17].

В августе 1907 года Розанова пыталась поступить в Императорское Строгановское Центральное художественно-промышленное училище, однако получила отказ[18] и продолжила заниматься в частных студиях. В некрологе, помещённом в газете «Искусство» 5 января 1919 года, упоминается, что художница всё же посещала Строгановское училище, но недолго, так как её не удовлетворяла царившая там система преподавания. Искусствовед и специалист по творчеству Ольги Розановой Нина Гурьянова считает, что она могла некоторое время посещать училище в качестве вольнослушательницы[19].

В конце 1907 года Розанова поступила в Художественную школу Константина Юона и Николая Ульянова. По мнению Гурьяновой, уроки в этой школе оказали наибольшее влияние на творческое становление Розановой[19]. В конце 1900-х в этой мастерской учились рисунку и живописи будущие авангардисты Любовь Попова, с которой Розанова сдружилась уже в 1907 году, Надежда Удальцова, Алексей Кручёных и Сергей Шаршун, в 1914–1915 годах — Варвара Степанова.

В начале 1910 года в Санкт-Петербурге познакомилась с Николаем Кульбиным и через него с Михаилом Матюшиным и Еленой Гуро, на квартире которых приняла участие в создании общества художников «Союз молодёжи». В 1911 году Розанова переехала из Москвы в Петербург, училась в художественной школе Елизаветы Званцевой, где в то время преподавали Мстислав Добужинский и Кузьма Петров-Водкин[20], но вскоре оставила её[19]. Тогда же сблизилась с Давидом Бурлюком, Павлом Филоновым, Казимиром Малевичем, Владимиром Татлиным и Владимиром Маяковским[21]. После переезда в Петербург участвовала во всех выставках «Союза молодёжи», стала ключевым его членом, писала теоретические статьи для альманаха «Союз молодежи» [21][22].

В 1912 году познакомилась с поэтами-футуристами Велимиром Хлебниковым и Алексеем Кручёных. С последним её связывали близкие, интимные отношения: они несколько раз расставались и не жили подолгу вместе.

В творческом содружестве Кручёных и Розановой был создан уникальный стиль русской футуристической книги. В 1913–1914 годах они опубликовали книгу «Тэ ли лэ», используя технику цветного гектографирования. В 1915–1916 годах использовали в футуристической книге метод коллажа. В 1915 году художница применила коллаж в иллюстрировании «Заумной гниги» Кручёных и Алягрова и в альбоме «Война» 1916 года со стихами Кручёных[23]. Всего ими совместно создано 18 книг.

В 1914 Розанова, по приглашению Маринетти, в числе четырёх русских художников (наряду с А. П. Архипенко, Н. И. Кульбиным и А. А. Экстер), участвовала в Первой международной футуристической выставке в Риме.

В 1916 стала секретарем общества «Супремус», возглавляемого Малевичем. К этому времени её стиль развивался от кубизма и итальянского футуризма к чистой абстракции, в которой композиция создаётся визуальным весом и взаимосвязью цветов. В том же году вместе с другими художниками-супрематистами (Казимир Малевич, Александра Экстер, Нина Генке, Любовь Попова, Ксения Богуславская, Надежда Удальцова, Иван Клюн, Иван Пуни и другие) работала в художественных артелях деревень Вербовка и Скопцы, созданных Натальей Давыдовой. Под влиянием Кручёных писала заумные стихи. Крученых, по влиянием Розановой, занялся абстрактным искусством и сделал книгу цветных коллажей «Вселенская война».

В 1917 года, после Февральской революции, была членом Коллегии Профессионального союза художников-живописцев Москвы, работала «ради картошки» в Союзе городов. После октябрьской революции 1917 писала в газету «Анархия», участвовала, в качестве вышивальщицы знамен, в оформлении Москвы к празднику 1 мая. 22 июня 1918 назначена заведующей подотделом художественной промышленности Отдела ИЗО НКП. Вместе с Александром Родченко готовила к реформированию ряд крупных художественно-промышленных центров во Мстере, Богородске и Иваново. Участвовала в оформлении Москвы к годовщине революции.

7 ноября 1918 года умерла от дифтерии в московской Солдатёнковской больнице (ныне — Боткинская)[24]. Похоронена в Новодевичьем монастыре, рядом с Антоном Чеховым. Специально к похоронам Малевич и Клюн сделали траурный супрематический флаг. После перенесения могилы Чехова захоронение Розановой было утрачено. Имя Розановой сразу после её смерти было присвоено Иваново-Вознесенской художественной школе.

Публикация заумных стихов Розановой после её смерти в газете Московского Отдела ИЗО Наркомпроса вызвала нападения со стороны критиков Пролеткульта.

Ольга Розанова в искусстве

Посвящения

  • Поэтическая книга «Возропщем» (1913) Алексея Кручёных вышла с посвящением «Первой художнице Петрограда О. Розановой»[20].
  • Книга Крученых «Бегущее» посвящена «Розановой и Керенскому»
  • Владимир Маяковский в 1915 году посвятил Ольге Розановой цикл из трёх стихотворений с надписью «Светлой О. В. Р. — эти стихи»[20].

Выставки

Персональные выставки

  • 1918 (декабрь) — 1919 (март) — Москва, Первая Государственная выставка. Посмертная выставка картин, этюдов, эскизов и рисунков О. В. Розановой
  • 1992 — Москва, Санкт-Петербург, Хельсинки. «Ольга Розанова. 1886—1918»
  • 2003 — Москва, Московский центр искусств. «Червовая Дама русского авангарда»
  • 2007 — Москва, Выставочный зал в Толмачах (Третьяковская галерея). «…увидеть мир преображённым»
  • 2023–2024 — Москва, ГЭС-2. «Кубок созвучий»
  • 2024 — Санкт-Петербург, Русский музей. «Ольга Розанова (1886—1918). „Революционер искусства“».

Групповые выставки

Прижизненные выставки

  • 1911 (апрель) — Санкт-Петербург, «Союз молодёжи»
  • 1912 (январь) — Санкт-Петербург, «Союз молодёжи»
  • 1912 (март) — Москва, Училище живописи, ваяния и зодчества, совместная выставка художников «Ослиного хвоста» и «Союза молодёжи»
  • 1913 (октябрь) — Санкт-Петербург, Художественное бюро Н. Е. Добычиной. Постоянная выставка Современной живописи
  • 1913 (октябрь) — 1914 (январь) — Санкт-Петербург, «Союз молодёжи»
  • 1914 (апрель—май) — Рим, галерея Спровьери, Международная свободная футуристическая выставка. Русская секция
  • 1915 (март) — Петроград, малый зал Императорского Общества Поощрения художеств, Первая футуристическая выставка картин «Трамвай В»
  • 1915 (апрель) — Петроград, Художественное бюро Н. Е. Добычиной, выставка картин Левых Течений
  • 1915 (декабрь) — Петроград, Последняя футуристическая выставка 0,10
  • 1916 (апрель) — Петроград, Художественное бюро Н. Е. Добычиной, Современная Русская Живопись
  • 1916 (ноябрь) — Москва, «Бубновый валет»
  • 1917 (ноябрь—декабрь) — Москва, «Бубновый валет»
  • 1917 (декабрь) — Москва, Вторая выставка Современного декоративного искусства «Вербовка»
  • 1918 (апрель) — Тифлис, Выставка картин и рисунков московских футуристов
  • 1918 (май—июль) — Москва, Первая выставка картин профессионального союза художников в Москве

Наиболее значительные ранние выставки русского авангарда (1919—1927)

  • 1919 (апрель—июнь) — Петроград, Первая Государственная Свободная выставка произведений искусств
  • 1919 — Москва, X Государственная выставка. Беспредметное творчество и супрематизм
  • 1919 — Витебск, Первая государственная выставка картин местных и московских художников
  • 1920 — Казань, Первая Государственная выставка искусства и науки в Казани
  • 1922 — Берлин, Первая русская художественная выставка
  • 1927 — Ленинград, Выставка новейших течений в искусстве

Выставки XX-XXI веков

  • 2000 (сентябрь) — 2001 (январь)—Нью-Йорк, Музей Соломона Р.Гуггенхайма. «Амазонки авангарда. Экстер, Гончарова, Попова, Розанова, Степанова, Удальцова».
  • 2018 (ноябрь) — 2024 (декабрь) — Ростов Великий, ГМЗ «Ростовский кремль». «Хвост кометы» (в память о погибшей работе Розановой). Приурочена к 100-летию со дня смерти художницы[25]

Библиография

Прижизненные публикации

  • Розанова О. В. Манифест «Союза молодёжи»: Листовка. — СПб., 1913.
  • Розанова О. В. Основы Нового Творчества и причины его непонимания // Союз молодёжи. — СПб., 1913. — № 3. — С. 14—22.
  • Розанова О. В. Супрематизм и критика // Анархия : газета. — 1918. — № 86.
  • Розанова О. В. Искусство — только в независимости и безграничной свободе! // Анархия : газета. — 1918. — № 91.
  • Розанова О. В. Уничтожение 3-х федеративной конструкции союза как причина выхода из него левой федерации // Анархия. — 1918. — № 99.

Посмертные публикации

  • Фриче В. Цитадель «свободного творчества» // Вечерние Известия. — 1919. — 28 февр. — С. 1.
  • Ольга Розанова. «Лефанта чиол…» / Вступ. ст., публикации писем и комментарии к ним Веры Терёхиной; составители «Хроники жизни и творчества» Андрей Сарабьянов и Вера Терёхина. — М.: RA, 2002. — 392 с. — 2000 экз. — ISBN 5-85164-076-6.
  • Ольга Розанова: «…увидеть мир преображённым»: [Каталог выставки] / Предисл. Л. И. Иовлевой, вступ. ст. В. Н. Терёхиной. — М.: Пинакотека, 2007. — 156 с. — ISBN 978-5-88149-274-8.

Галерея

Память

  • В феврале 2016 года во Владимире усилиями культурного центра «Эйдос» при поддержке департамента культуры областной администрации и администрации города Владимира была организована и проведена научная конференция «Ольга Розанова: региональное, национальное, глобальное»[26][27]. В работе конференции приняли участие известные учёные Андрей Сарабьянов, Вера Терехина и другие специалисты[27].
  • В ноябре 2016 года во Владимире был открыт «Центр Ольги Розановой»[28][29]. В планы Розановского центра входит исследовательская, экспертная, просветительская, художественная и издательская деятельность.

Примечания

  1. 1 2 3 4 Ольга Розанова. 1886—1918 — Хельсинки: Художественный музей Хельсинки, 1992. — С. 115. — ISBN 978-951-8965-12-4
  2. 1 2 3 4 The Fine Art Archive
  3. 1 2 Union List of Artist Names (англ.) — 2024.
  4. ↑ Гурьянова Н. А., 2002, с. 172.
  5. ↑ Гурьянова Н. А., 2002, с. 176.
  6. ↑ Анна Бражкина. Та самая амазонка авангарда // Диалог искусств : журнал. — 2024. — Декабрь (№ 6). — С. 86—92. Архивировано 13 февраля 2024 года.
  7. ↑ А. Б. Бражкина. Комментарии к "Формулярному списку уездного исправника Владимира Яковлевича Розанова. 1899" // Розановский сборник. — 2017. — Т. I. — С. 173—200. — ISSN 978-5-9500326-5-3.
  8. ↑ Гурьянова Н. А., 2002, с. 11.
  9. ↑ Ольга Розанова. 1886—1918, 1992, с. 115.
  10. ↑ А. А. Арескин. Дом Ольги Розановой во Владимире // Розановский сборник. — Т. I. — С. 52—56. — ISSN 978-59500326-5-3.
  11. ↑ Анастасия Гусева. Дом художницы-авангардистки Ольги Розановой в городе Владимире признали памятником. Но на его ремонт и реставрацию по-прежнему мало шансов // Зебра-ТВ. — 2022. — 14 сентября.
  12. ↑ Н. И. Власова. Владимирская земская женская гимназия // Розановский сборник. — 2017. — Т. i. — С. 67—74. — ISSN 978-5-9500326-5-3.
  13. ↑ У. С. Вахотина. Юная Ольга Розанова и владимирские масоны: к постановке проблемы // Розановский сборник. — 2017. — Т. I. — С. 36—39. — ISSN 978-5-9500326-5-3.
  14. ↑ Андрей Сарабьянов, Вера Терехина. Ольга Розанова. "Лефанта чиол...". — М.: RA, 2002. — С. 292. — ISBN 5-85164-076-6.
  15. ↑ Михаил Бирюков. Мстерский ковчег. — М.: "Гараж", 2023. — С. 31. — ISBN 978-5-60493559-3-4.
  16. ↑ Гурьянова Н. А., 2002, с. 12.
  17. ↑ Гурьянова Н. А., 2002, с. 13.
  18. ↑ Прошение о принятии с резолюцией красным карандашом «Не принята» находится в РГАЛИ — Ф. 667. Оп. 1. Ед. хр. 7490
  19. 1 2 3 Гурьянова Н. А., 2002, с. 14.
  20. 1 2 3 Терёхина Вера. Преображённый мир Ольги Розановой // Наше наследие. — 2003. — № 67—68. Архивировано 3 сентября 2017 года.
  21. 1 2 Никольская и Терёхина, 2007, с. 336.
  22. ↑ Гурьянова Н. А., 2002, с. 35.
  23. ↑ Амазонки авангарда. Под редакцией Джона Боулта и Мэтью Дратта. М. : Галарт, С. 216—217.
  24. ↑ Ольга Розанова. 1886—1918, 1992, с. 118.
  25. ↑ «Хвост кометы»: произведения «левых» художников начала XX века в собрании «Ростовского кремля». Дата обращения: 14 ноября 2018. Архивировано 15 ноября 2018 года.
  26. ↑ Собств. корр. Русская художница авангардистка Ольга Розанова спустя столетие возвращается на малую Родину Архивная копия от 20 октября 2016 на Wayback Machine // avo.ru. — 2016. — 25 февр.
  27. 1 2 Хромова А. Выставка Ольги Розановой Архивная копия от 20 октября 2016 на Wayback Machine // zebra-tv.ru. — 2016. — 27 февр.
  28. ↑ Хромова А. Курс лечения исторической амнезии Архивная копия от 25 ноября 2016 на Wayback Machine // zebra-tv.ru. — 2016. — 23 ноября.
  29. ↑ Палагина Е. Судьба Старой аптеки: музей Никаса Сафронова или итальянский парфюм? Архивная копия от 26 ноября 2016 на Wayback Machine // 33 Губерния. — 2016. — 22 ноября.

Литература

Альбомы, каталоги, монографии

Статьи, эссе

Ссылки

Эта статья взята у (из) Wikipedia. Текст лицензируется по Creative Commons - Attribution - Sharealike. К медиа файлам могут применятся дополнительные условия.