Путь в ночь

Путь в ночь
нем. Der Gang in die Nacht
Жанр	Драма
Режиссёр	Фридрих Вильгельм Мурнау
Продюсер	Саша Горон
Авторы сценария	Гарриет Блох, Карл Майер
В главных ролях	Олаф Фёнс, Эрна Морена, Гудрун Брун Стефенсен, Конрад Фейдт
Оператор	Макс Лютце
Кинокомпания	Goron Films
Дистрибьютор	Progress-Film GmbH
Длительность	80 мин.
Страна	Веймарская республика
Язык	немецкий
Год	1921
IMDb	ID 0011217
Медиафайлы на Викискладе

«Путь в ночь» (нем. Der Gang in die Nacht) — немой немецкий драматический фильм 1921 года режиссёра Фридриха Вильгельма Мурнау. Сюжет фильма основан на датском сценарии Гарриет Блох, а сценаристом фильма был Карл Майер.

Фильм является первым сохранившимся фильмом из раннего творчества Мурнау.

Доктор Айгиль Бёрне помолвлен со своей возлюбленной Хеленой, которая ведёт себя холодно с ним и не настаивает на свадьбе, лишь потому, что не хочет навредить его карьере. Чтобы отпраздновать её день рождения, они вместе идут в кабаре. Там выступает молодая танцовщица Лили, которая пытается привлечь внимание равнодушного к ней Бёрне и притворяется, что подвернула ногу. Ей удаётся соблазнить его, и вскоре он разрывает отношения с Хеленой. Он отказывается от своих профессиональных амбиций, женится на Лили и переезжает с ней в маленькую рыбацкую деревню. Там супруги встречают ослепшего молодого художника. Бёрне решает прооперировать его, чтобы вернуть ему зрение. Чтобы следить за выздоровлением пациента, он поселяет художника в собственном доме, несмотря на предчувствия Лили, которая инстинктивно боится присутствия слепца. В это время Бёрне также узнаёт, что Хелена серьёзно заболела и решает отправиться в город, чтобы навестить её. Ему не удаётся увидеть бывшую невесту, однако, вернувшись домой, он обнаруживает неподалёку от пляжа свою жену вместе с выздоровевшим художником — и понимает, что потерял Лили. Он покидает деревню и переезжает обратно в город.

Проходит несколько лет. Бёрне становится знаменитым окулистом, но по-прежнему озлоблен и несчастен. Однажды к нему на приём приходит Лили; художник теряет зрение, и она просит Бёрна вновь его вылечить. Но Бёрне в сердцах говорит Лили, что та не способна на настоящую любовь и он согласится помочь художнику только в том случае, если она умрёт. От переизбытка эмоций, он теряет сознание. Когда Бёрне приходит в себя, Лили к тому времени ушла. Он спешит к ней, предчувствуя беду, но приезжает слишком поздно. Она покончила с собой, чтобы Бёрне спас её любимого. Слепой художник прощает Бёрне, поскольку именно он позволил ему увидеть Лили. На следующее утро слуга находит профессора Бёрне мёртвым в его кабинете. В его руке лежало письмо от художника, в котором говорилось, что лечение ему не нужно и теперь, когда Лили мертва, он возвращается в свою ночь^[1][2].

Фильм был снят на основе датского сценария «Завоеватель» написанного Гарриет Блох. Сценаристом выступил Карл Майер, получивший известность как соавтор экспрессионистского фильма «Кабинет доктора Калигари». Работа над «Путь в ночь» стал вторым совместным проектом для Майера и режиссёра Фридриха Вильгельма Мурнау после фильма «Горбун и танцовщица»^[3][4].

В основной актёрский состав входили Олаф Фёнс, Эрна Морена, Конрад Фейдт и Гудрун Брун Стефенсен. Сыгравший второстепенную роль Конрад Фейдт, ранее участвовал в съёмках нескольких картин Мурнау. Среди них наиболее успешным был фильм «Голова Януса», снятый по повести Роберта Льюиса Стивенсона «Странная история доктора Джекила и мистера Хайда»; в нём Фейдт исполнил двойную роль, а Бела Лугоши сыграл дворецкого. Фильм «Путь в ночь» стал пятой и последней совместной работой Фейдта и Мурнау^[5].

Фильм снимался с августа по октябрь 1920 года. Студийные съёмки проходили в павильонах Zoo-Atelier и Cserépy-Ateliers в Берлине, в то время как основная часть натурных сцен были сняты на острове Зильт в августе 1920 года^[6][7].

Премьера фильма состоялась 21 января 1921 года в берлинских кинотеатрах Richard-Oswald-Lichtspiele и Schauberg Theatre^[8].

Критик Вилли Хаас в издании Film-Kurier восторженно отозвался о фильме: «Где заканчивается искусство автора, где начинается искусство режиссёра и где — актёра? Нам это неведомо. Всё слилось воедино, всё перетекает друг в друга. И всё — совершенно, другого слова и не подобрать». Хаас высоко оценил режиссуру Мурнау и игру актёров, а сценарий Карла Майера назвал «поэтическим творением»^[9][10]. В киножурнале Lichtbild-Biihne отметили, что фильм достиг «сильной выразительности благодаря лирическим интермедиям завораживающей красоты, не слащавой сентиментальности, как в других местах, а живописным атмосферным образам, ревущему морю или чему-то подобному. Удивительно, как здесь гармонично сочетаются природа и сюжет»^[11]. Рецензент Film-Kurier в рекламной заметке писал: «Этот фильм представляет собой новую веху в киноискусстве. Здесь впервые предпринята попытка перенести каммершпиле в кино, причём сильное, захватывающее действие с ограниченным кругом персонажей разработано до тончайших психологических деталей». Также в заметке отмечалось, что «единство действия и характеров, сокровеннейшее и таинственное сплетение атмосферного настроения и душевной жизни в этом повествовании достигается тончайшими выразительными средствами мимики и режиссуры»^[12][13]. В газете Der Kinematograph также похвалили фильм: «Это не просто картина, интересная для широкой аудитории, но и отшлифованный драгоценный камень, который также порадует самых требовательных ценителей кино»^[14].

Историк кино Лотта Эйснер в своей книге «Мурнау» писала, что фильм представляется гораздо более устаревшим по сравнению с последующей работой режиссёра «Замок Фогелёд». Она похвалила «изысканное освещение» в фильме, отметив, что «подбор мебели подтверждает мастерство Мурнау при создании полных особого настроения интерьеров». Однако Эйснер раскритиковала игру актёров, выделяя лишь Эрну Морену, что «с её лицом, наполненным боли и напоминающим трагическую маску Асты Нильсен, удаётся соответствовать стилю каммершпиля»^[15].

«Путь в ночь» является самым ранним сохранившимся фильмом Мурнау. Все остальные его работы снятые в период 1919 по 1923 год считаются утерянными. По словам Лотты Эйснер, единственная сохранившиеся копия была обнаружена Анри Ланглуа среди коробок с негативами в Государственном киноархиве ГДР^[16]. В найденном негативе отсутствовали интертитры и третий акт. Фильм демонстрировался на протяжении 1960-х и 1970-х годов, пока киноисторик Энно Паталас не узнал о существовании копии, изготовленной с негатива фильма и хранящейся в Госфильмофонде СССР. Эта копия содержала недостающие кадры, включая также третий акт. Для восстановления фильма Паталас использовал копию из советского киноархива и добавил некоторые интертитры, опираясь на сохранившийся сценарий. Однако в сценарии имелись расхождения, так как во время съёмок Мурнау несколько раз изменял детали сюжета и полностью переписал концовку. Таким образом, точное количество интертитров и их формулировки в фильме являются предположительными^[17].

В 2016 году Мюнхенским музеем кино была представлена отреставрированная версия фильма, в которой удалось восстановить монтажную последовательность и недостающие интертитры благодаря детальному изучению оригинального сценария Майера и многочисленных современных рецензий. Цифровая реставрация изображения была выполнена на основе негатива, дополненного рабочей копией, отредактированной Паталасом, а фон и шрифт титров был воссоздан в соответствии с условностями того времени. Музыка к фильму была написана Рихардом Зидхоффом, который создал как фортепианный саундтрек, так и полную оркестровую партитуру^[17].

• Айснер, Лотте. Мурнау = Murnau (рус.) / пер. с англ. Чередниченко А. — М.: Rosebud Publishing, 2021. — 495 с. — ISBN 978-5-905712-21-0.
• Allen, Jerry C. Conrad Veidt: From Caligari to Casablanca (англ.). — Pacific Grove, CA: Boxwood Press, 1993. — 347 p. — ISBN 0-940-16827-8.
• Soister, John T. Conrad Veidt on Screen: A Comprehensive Illustrated Filmography (англ.). — Jefferson, NC: McFarland, 2002. — 332 p. — ISBN 978-0-786-41289-1.