Форсайт, Уильям

Уильям Форсайт
англ. William Forsythe
Уильям Форсайт в 2012 году
Дата рождения	30 декабря 1949(1949-12-30) (75 лет)
Место рождения	Нью-Йорк, США
Гражданство	США
Профессия	артист балета танцовщик балетмейстер хореограф
Годы активности	с 1971
Театр	Балет Роберта Джоффри (1971—1973) Штутгартский балет (1973—1984) Франкфуртский балет (1984—2004) Компания Форсайта (с 2005)
Награды	Премия Бесси (2007) Премия Бесси (2004) National Dance Awards Немецкая танцевальная премия
IMDb	ID 1593201
Сайт	williamforsythe.de
Медиафайлы на Викискладе

Уи́льям (Билл) Форса́йт (англ. William Forsythe, 30 декабря 1949, Нью-Йорк) — американский танцовщик и хореограф, работающий преимущественно в Германии; одна из наиболее значительных фигур в хореографии 2-й половины XX века. Разработчик (в сотрудничестве со своими артистами) техники танцевальной импровизации.

В 1969 году начал учиться в балетной школе Джоффри в Нью-Йорке^[1] и начал свою профессиональную карьеру в качестве ученика в балете Джоффри в 1971 году^[2]. Будучи стажёром «Балета Джоффри», дебютировал на сцене в Чикаго в 1971 году. В 1973 году вслед за своей женой Эйлин Брэди переехал в Германию, где был принят в состав Штутгартского балета. При поддержке руководителя балетной труппы Марсии Хайде начал пробовать себя в качестве хореографа. В 1976 году поставил свой первый балет, «Изначальный свет» и официально получил должность хореографа.

С 1984 года в течение 20 лет руководил Франкфуртским балетом, где многие спектакли создал вместе с композитором Томом Виллемсом. Также тесно сотрудничал с архитектором Даниэлем Либескиндом и модельером Иссэем Миякэ.

Форсайт активно использует в своих работе достижения современной техники и цифровые технологии. В 1999 году, когда труппа была на гастролях, совместно с Siemens Art program он провёл во Франкфурте уличную художественную инсталляцию с использованием видеозаписей своих артистов. В 2001 году планировал провести похожую акцию на Манежной площади в Москве в рамках II Европейского фестиваля современного танца — однако она была запрещена российскими властями^[3].

В 2005 году создал собственную труппу, The Forsythe Company, занимающуюся экспериментами в области современного танца.

Балетный критик Павел Гершензон, идеолог направления развития балетной труппы Мариинского театра в 1998—2008 годах, выстраивал в своих теоретических работах прямую линию развития балета от Мариуса Петипа через Баланчина к Форсайту.

• 1976 — Urlicht
• 1979 — «Орфей» (на музыку Ханса Хенце) — Штутгартский балет.
• 1983 — France/Dance
• 1984 — Artifact
• 1984 — StepText
• 1987 — In the Middle, Somewhat Elevated (на музыку Тома Виллемса)
• 1988 — Impressing the Czar (на музыку Тома Виллемса, Людвига ван Бетховена и др.)
• 1990 — Limb’s Theorem (на музыку Тома Виллемса)
• 1991 — Loss of Small Detail
• 1991 — The Second Detail
• 1992 — Herman Schmerman
• 1996 — The Vertiginous Thrill of Exactitude / «Головокружительное упоение точностью» на музыку Девятой симфонии Франца Шуберта)
• 1996 — Approximate Sonata
• 1999 — Three Atmospheric Works
• 2000 — One Flat Thing, reproduced; Kammer/Kammer
• 2001 — «Фраза Вирджинии Вульф» (на музыку Эккехарда Эхлера, С. Мейснера и Тома Виллемса)
• 2004 — Artifact Suite
• 2005 — You Made Me a Monster
• 2006 — Studies
• 2007 — Decreation
• 2008 — Yes we can’t; I Don’t Believe in Outer Space
• 2009 — The Returns

• премия «Бесси» (1988, 1998, 2004, 2007)
• премия Лоренса Оливье (1992, 1999, 2009)
• кавалер ордена искусств и литературы (Франция, 1999).
• премия «Бенуа танца» (за постановку спектакля «Фраза Вирджинии Вульф», 2002)
• Немецкая танцевальная премия (2004)
• премия Сэмюэла Скриппса / ADF за достижения в области современного танца (США)
• «Золотой лев» Венецианской биеннале за пожизненные заслуги (Италия, 2010)

• Driver S. William Forsythe. Chur: Harwood Academic Publishers, 2000
• William Forsythe. Denken in Bewegung/ Gerald Siegmund (Hrsg.). Berlin: Henschel-Verlag, 2004

• William Forsythe // Nederlands Dans Theater (англ.)
• William Forsythe // Goethe-Institut (нем.)
• «Yes — We can’t» by William Forsythe (недоступная ссылка) о связи архитектуры и хореографии // подкаст ar2com.de